核心答案:目前,在全球主流法律框架下,由AI独立生成、未经人类实质性智力投入的画作,通常不享有版权,其版权归属处于法律灰色地带。而人类通过创造性指令、精心调整和后期编辑等投入了“独创性”智力劳动的AI画作,其版权可能归属于人类使用者。
版权法的核心目的是保护人类智力创作的成果。传统上,版权归属于作品的“作者”。当AI作为工具时,关键问题在于:谁(或什么)是法律意义上的“作者”?

目前,美国版权局、欧盟以及中国国家版权局等主流机构的立场基本一致:版权只保护人类作者的创作。 如果一幅画完全由AI根据简单、宽泛的提示(如“一只猫在月球上”)自动生成,人类仅提供了初始想法,这通常被认为缺乏人类作者“独创性”的充分贡献,因此该图像可能被视为“公共领域”素材,不产生版权。

然而,如果使用者通过一系列复杂、具体的提示词(prompt engineering),进行了多轮迭代调整,并结合了图像修复、局部重绘、后期软件合成与修改等深度创作行为,那么最终作品就融入了使用者显著的、具有独创性的智力判断与选择。在这种情况下,使用者对最终作品的形成起到了决定性作用,该作品就有可能作为“人类利用工具创作的成果”而受到版权保护,版权归属于该人类使用者。

这一争议的根源在于AI绘画的工作原理。以扩散模型(Diffusion Model)为例,AI在学习了海量人类创作的有版权或无版权的图像数据后,学会了一种“图像生成规律”。当用户输入提示词时,AI并非从数据库中直接拼接,而是基于学习到的规律“计算”出一幅新图像。这引发了两个核心法律问题:

一些国家已在探索新规。例如,中国在2023年生效的《生成式人工智能服务管理暂行办法》中规定,“尊重知识产权,依法使用训练数据”,并明确了提供者与使用者的责任。虽然未直接规定版权归属,但强调了使用者的合规义务,为后续司法实践留下了空间。

AI画图的版权归属,核心在于人类使用者是否在生成过程中投入了具有“独创性”的智力劳动,法律保护的是人的创造力,而非机器的输出。